Tesis - Licenciatura en Ciencias de la Educación mención Educación Musical (Sin Restricción)
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¡Hazlo tú mismo! Guía metodológica para el aprendizaje musical autónomo dirigido a estudiantes del nivel bachillerato con enfoque en desarrollo rítmico y melódico(PUCE - Quito, 2024) Jumbo Cando, Rommel Adrián; Bravo Velásquez, Mónica del CarmenLa música, es un arte que nutre al ser humano y lo enriquece; por tanto, fomentar aptitudes musicales, contribuye con la formación de profesionales que puedan dedicarse a la ejecución de esta disciplina, quienes son importantes para las sociedades, pues mantienen las raíces culturales y generan creaciones que el resto de las personas disfrutan y les causan bienestar; la música se vincula con otras áreas y favorece que se desarrollen distintos aspectos; no obstante, es importante que desde la enseñanza escolar, se fomente el desarrollo de aptitudes musicales a fin de generar en los estudiantes el gusto por el arte musical y la motivación y bases para poderse dedicar a esta disciplina en el campo profesional. Todo ello, motivó a realizar este trabajo de investigación, en el cual el objetivo principal fue elaborar una Guía metodológica para el aprendizaje musical autónomo dirigida a estudiantes del nivel bachillerato con enfoque en desarrollo rítmico y melódico, para lo que se llevó a cabo una investigación con enfoque mixto, en la cual participaron docentes del área de música de instituciones de la ciudad de Quito y estudiantes del nivel bachillerato, utilizando una encuesta y una entrevista estructurada, las cuales generaron datos que permitieron concluir que es necesario diseñar instrumentos metodológicos que potencien el aprendizaje musical autónomo, a fin de generar el desarrollo de aptitudes musicales en los estudiantes de este nivel, para que adquieran una mejor preparación que les motive y a su vez les genere mejores bases para su desempeño como músicos.Item Open Access Canto Coral e Inteligencia Emocional: Aplicación práctica para el 7mo año de EGB del Colegio Nuevo Mundo(PUCE - Quito, 2021) Hinojosa Idrobo, Edison Isaac; Calderón Salmerón, Diana MaríaLa consideración de la inteligencia emocional y sus beneficios resulta escasamente contemplada dentro del currículo académico en los diferentes niveles educativos. Asimismo, dentro de las causas que envuelven esta situación se evidencia que el sistema educativo en Latinoamérica plantea de manera insuficiente o nula al adecuado manejo de las emociones y el oportuno desarrollo de las habilidades sociales. Dentro de las instituciones educativas y tomando en cuenta la enseñanza del área de música en el país, el conocimiento de cómo trabajar con los diversos aspectos emocionales es escaso, lo cual no permite un desarrollo integral en los educandos. Este trabajo fue diseñado con la idea de que más pedagogos, músicos, directores corales, profesores de técnica vocal y profesores de colegio encuentren en estas líneas un camino para continuar enseñando de manera afectiva, considerando la individualidad de cada uno de los alumnos e intentando educar jóvenes que sienten y no solo máquinas que memorizan.Item Open Access Riqueza musical de la fiesta del San Pedro de Tabacundo: cuadernillo didáctico con trascripción de cinco piezas de sus melodías vivas(PUCE - Quito, 2023) Pujota Fernández, Edison Javier; Vaca Castro, Mercy JacquelineLas fiestas populares en el Ecuador tienen una gran participación de músicos danzantes y ceremonias religiosas; en este contexto la fiesta del San Pedro de Tabacundo de larga tradición en el cantón Pedro Moncayo destaca por la musicalidad y la riqueza cultural. Es por ello, que la presente investigación pretende realizar un cuadernillo didáctico educativo sobre la riqueza musical de la fiesta del San Pedro de Tabacundo con la transcripción de cinco piezas musicales.Para lograrlo se desarrolló una revisión documental, observación participante como músico de las agrupaciones que desarrollan la fiesta de San Pedro de Tabacundo. Luego de la investigación se puede concluir que la fiesta de Tabacundo tiene un carácter religioso que genera cohesión e identidad cultural en los pobladores del cantón Pedro Moncayo. Además, las características de las piezas musicales utilizadas en las fiestas de San Pedro de Tabacundo son: melodías de ritmo alegre y melancólico en tonalidad menor y escrita en el compás de 2/4. Y la finalidad de elaborar un cuadernillo didáctico es para tener un registro escrito de las melodías vivas que se utilizan en la fiesta contribuyendo de esta manera a la conservación de la tradición y la memoria histórica del cantón.Item Open Access Resolución de caso N°1: Talleres para la aplicación en las aulas hospitalarias desde el enfoque humanista y la didáctica musical(PUCE - Quito, 2023) Martínez Basantes, Edwin PatricioEn la actualidad, existen 12.413 niños hospitalizados en 79 instituciones hospitalarias que se encuentran internados por diferentes situaciones de enfermedad y que causan la interrupción del proceso educativo. Para enfrentar esta problemática se crea el programa de aulas hospitalarias que tienen por finalidad garantizar la continuidad del proceso educativo. En el contexto ecuatoriano, el programa de aulas hospitalarias se dedica a brindar atención especializada a niños y adolescentes con edades comprendidas entre los 3 y los 18 años, en hospitales de nivel 2 y 3. 1 Tiene por finalidad abordar las necesidades educativas de los pacientes pediátricos, y también proporcionar un ambiente propicio para su desarrollo integral.En la propuesta se diseñan Talleres para la aplicación en las aulas hospitalarias desde el enfoque humanista y la didáctica musical mediante adaptaciones curriculares fundamentales, este proyecto no solo aborda la educación de los niños hospitalizados, sino que también aporta una perspectiva valiosa sobre la integración de la didáctica musical y el enfoque humanista como herramientas fundamentales para crear un entorno de apoyo y fomentar el crecimiento emocional en una situación tan delicada como la de los estudiantes hospitalarios.Así, la implementación de aulas hospitalarias en Ecuador no solo responde a la urgencia de mantener la continuidad educativa de los niños hospitalizados, sino que también representa un compromiso con la creación de entornos educativos inclusivos y centrados en el bienestar integral de los pacientes pediátricos. Este panorama nos invita a explorar cómo la combinación de enfoques pedagógicos específicos puede ofrecer soluciones efectivas y sostenibles para mejorar la calidad de la educación en contextos hospitalarios en el país.Item Open Access Resolución del caso 2: creación de una propuesta de agrupación infanto juvenil de carácter vocal instrumental a partir de instrumentos con material reciclado(PUCE - Quito, 2023) Sinailin Oña, Henry PaúlSegún la Agenda 2030 desarrollada por la Organización de las Naciones Unidas (ONU) los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) que plantea la Organización de las Naciones Unidas para la Alimentación y Agricultura (FAO) permiten a los países trabajar diferentes realidades y niveles de desarrollo. Una alternativa de solución de los grandes problemas que enfrenta el planeta cómo es la realidad del medio ambiente, salud, índices de pobreza y educación entre otros, justamente los objetivos de desarrollo sostenible pretenden mejor la vida y oportunidades de muchas personas. La presente investigación se ha propuesto implementar un programa de Educación para el Desarrollo Sostenible (EDS) que integre a instituciones educativas, con el fin de proponer alternativas que aminoren el impacto de los cambios ambientales y generen mayor conciencia en las nuevas generaciones. Las estrategias para promover este impacto de desarrollo sostenible y lograr una educación de calidad son a través de enfoques pedagógicos donde se plantean los proyectos centrados en el Aprendizaje Basado en Retos (ABR), esto inspirado en la experiencia de la orquesta de Instrumentos Reciclados de Cateura. Por tal motivo, el presente trabajo fundamenta las estrategias musicales y pedagógicas que se implementaron para lograr las transformaciones sociales alcanzadas a través del Aprendizaje Basado en Retos y por otra parte se realiza una propuesta de creación de una agrupación infanto-juvenil de carácter vocal instrumental con base en instrumentos de material reciclado que contemple una justificación teórica desde el campo pedagógico, musical y social.Item Open Access Guía metodológica para la enseñanza inicial de violín basado en repertorio ecuatoriano para niños de 8 a 9 años(PUCE - Quito, 2015) Córdova Villegas, Mirian Verónica; Marín Vásconez, Sandra LucíaLa música es un lenguaje universal y característico de todos los pueblos. Como lenguaje es un proceso comunicativo, un medio por el cual se puede transmitir, percibir, expresar y comprender. Es así que en la práctica docente musical se debe fortalecer la formación integral de los estudiantes, revalorizando el lenguaje musical de nuestro pueblo con el fin de crear el sentido de pertenencia desde temprana edad, donde las manifestaciones artístico-musicales sean autónomas y soberanas. En las Instituciones donde la música es parte del currículo, se utilizan métodos extranjeros para la enseñanza de los instrumentos. Si bien es cierto, el aporte que estos métodos tienen es valioso, sin embargo, estos no se encuentran alineados musicalmente a nuestro contexto. Diferentes investigaciones han demostrado que el usar la música tradicional del lugar en la enseñanza musical, es de gran beneficio para los niños, ya que es una herramienta que sirve para tener contacto con la propia cultura y entorno del mismo. Diversos factores como la globalización, la falta de investigación, recopilación y socialización de la música ecuatoriana, han llevado a una pérdida de valores y sensibilización hacia nuestra herencia cultural, por lo que la creación de métodos basados en la música tradicional ecuatoriana se ha visto limitada. La presente investigación aspira ser una contribución para la enseñanza del violín inicial en los niños de edades entre los 8 a 9 años utilizando repertorio Ecuatoriano, con el fin de despertar el interés por la tradición y desarrollar destrezas musicales en el violín de manera integral. Esta investigación es viable ya que se ha logrado hacer una recopilación de música ecuatoriana obteniendo acceso a partituras, se las ha estructurado desde lo más simple a lo más complejo. Se contó con acceso a investigaciones sobre la importancia de la enseñanza de música tradicional en edades tempranas, además se han obtenido diferentes referencias metodológicas sobre la enseñanza del violín.Item Open Access Manual de percusión corporal para docentes que permitan mejorar las destrezas de comunicación en niños con espectro autista(PUCE - Quito, 2021) Castillo Sanjinez, Irina Cristina; Panchi Culqui, Roberto ClodoveoLos problemas relacionados a la presencia del trastorno del espectro autista (TEA)se definen como una enfermedad que produce discapacidad en el desarrollo de los individuos, misma que puede generar problemas sociales, de comunicación y conductuales significativos. Estos desordenes abarcan a un conjunto de trastornos relacionados con el neuro desarrollo que poseen en común la existencia de inconvenientes para comunicarse, sociabilizar y la tendencia a demostrar intereses restringidos o conductas monótonas. Carl Orff es el pedagogo precursor de la percusión corporal de una manera práctica al unir la palabra y desplazamiento por medio de la sucesión de semejantes planos sonoros que integran chasquidos, palmadas, muslos y movimientos de los pies. La propuesta se basa en el enfoque cualitativo, al fusionar la teoría y las metodologías musicales efectivasen la enseñanza utilizados en la historia, además tiene como objetivo desarrollar técnicas de aprendizaje a través de la percusión corporal, facilitando a los profesores de clase y educadores musicales, de una guía al momento de impartir clases a niños con espectro autista. De esta manera las actividades planteadas sirven para mejorar las destrezas de aprendizajes, así como también para fortalecer la comunicación, problema fundamental que está presente en los niños con espectro autista.Item Open Access Lyle Mays el genio escondido en la música de Pat Metheny Group “Una fuente de recursos musicales para pianistas”(PUCE - Quito, 2019) Segovia Galárraga, Alejandro Fabricio; Moya Flores, Paulina ElizabethEsta investigación está inspirada en el aporte pianístico del músico Lyle Mays, una guía que muestra los recursos utilizados por Mays en sus ámbitos: compositivo, interpretativo y de improvisación, de tres de sus grandes obras, el trabajo se lo realizó desde su interpretación como solista y como parte del Pat Metheny Group, asimismo un análisis pianístico donde se muestran las técnicas utilizadas por Mays, con este trabajo se pretende dotar de recursos a los pianistas de jazz. Para realizar este análisis, se partió de una descripción histórica del Jazz, así como de sus elementos musicales. También se investigó sobre la trayectoria pianística de Lyle Mays.Item Open Access Propuesta curricular para la cátedra de percusión de la Fundación Orquesta Sinfónica Juvenil del Ecuador – FOSJE(PUCE - Quito, 2020) Sánchez Arias, Luis Mario; Carrera de la Torre, Luciano AndrésEl presente trabajo de investigación se ha diseñado con el fin de organizar y mejorar el proceso de enseñanza – aprendizaje de la cátedra de percusión de FOSJE, a través de una propuesta curricular acorde a los niveles de enseñanza, a la instrumentación con la que cuenta y al género musical con el que se maneja la institución. Además de incentivar a dar uso de las distintas agrupaciones con las que una cátedra de percusión cuenta y así mejorar las ya existentes. Para la realización de esta propuesta curricular se ha indagado trabajos teóricos, trabajos en formato de video y charlas tanto presenciales como virtuales con docentes profesionales que elaboran en distintas instituciones musicales y que son provenientes de nivel nacional e internacional.Item Open Access Descubriendo la música ecuatoriana a través de mis manos. Adaptación al sistema braille de seis obras del repertorio para piano de los compositores: Corsino Durán, Luis H. Salgado y Gerardo Guevara(PUCE - Quito, 2020) Pastáz Pillajo, Diego Vladimir; Flores Núñez, Querubín PatricioEl estudio pretende seleccionar y transcribir 6 obras para piano de compositores ecuatorianos como Corsino Durán, Luis Humberto Salgado y Gerardo Guevara en sistema Braille para uso de la comunidad no vidente. Para esto se ha propuesto los siguientes objetivos: • Estudiar las ventajas y desventajas que ofrecen las tiflotecnologías en el ámbito musical para analizar los sistemas de escritura para no videntes que se utilizan para estudiar, leer, informarse y para el proceso de enseñanza aprendizaje. • Analizar la vida y obra de los compositores Corcino Durán, Luis Humberto Salgado y Gerardo Guevara en el contexto del desarrollo de la música académica ecuatoriana. • Seleccionar y transcribir 6 obras de música popular ecuatoriana para piano de Corsino Durán, Luis Humberto Salgado y Gerardo Guevara en sistema braille. • Sistematizar la información y presentar la propuesta completa. Por otra parte, se ha desarrollado algunos conceptos como el Sistema Braille, se aborda sus fundamentos conceptuales, su alfabeto y los signos musicales. Adicionalmente se aborda la obra musical de tres músicos emblemáticos ecuatorianos: Humberto Salgado, Gerardo Guevara y Corsino Durán, de los cuales se escoge dos obras musicales, de cada uno, reconocidas a nivel nacional con lo que se procede a la transcripción de las partituras al Braille. El estudio entrega a las personas con discapacidad visual una herramienta valiosa para el fortalecimiento del estudio de piano.Item Open Access Escucho, siento y vivo: una propuesta didáctica para el área de Educación Cultural y Artística desde los enfoques de los métodos activos de Educación Musical, destinado al nivel de básica media(PUCE - Quito, 2022) Vallejo Esparza, Santiago Iván; Bravo Velásquez, Mónica del CarmenEn esta investigación se explora el uso adecuado de métodos activos de educación musical para un correcto proceso de enseñanza-aprendizaje de la música, destinado al nivel de Básica Media dentro de las instituciones educativas; y a su vez, también se describe la importancia de la pedagogía musical al igual que el desarrollo auditivo y del ritmo contemplados dentro del currículo de ECA (Educación Cultural y Artística). Para ello, se propone una investigación de campo donde se va a evaluar la calidad y la metodología que se utiliza para enseñar música dentro de las aulas de clases y también se analiza e investigan las bases teóricas que fundamentan las diferentes metodologías de educación musical, al igual que se indaga acerca de las diferentes habilidades psicológicas, motrices y de aprendizaje que poseen los estudiantes en las edades de 10 a 12 años. Finalmente se desarrolla y diseña una guía didáctica de educación musical destinada para docentes de música, la misma que les brinda varias herramientas didácticas y propicia un correcto proceso de enseñanza para sus alumnos.Item Open Access Arpa Celtic, Guía Metodológica para arpa con llaves dirigido a niños, jóvenes y adultos(PUCE - Quito, 2020) Fonseca Reinoso, Jennifer Katherine; Bravo Velásquez, Mónica del CarmenLa presente investigación está dirigida a niños, niñas, jóvenes y adultos que están interesados en el aprendizaje del arpa con sistema celta y a su vez a maestros que se encuentran enseñando este tipo de instrumento, para lo cual es importante el análisis de los diferentes métodos de arpa (clásica, celta y diatónica) y de esta forma buscar un sustento técnico y teórico para una nueva guía didáctica la cual busca facilitar la enseñanza-aprendizaje del arpa con sistema celta por medio de ejercicios en donde los estudiantes podrán adquirir independencia y agilidad en los dedos, así mismo utilizaremos un repertorio el cual nos permitirá un correcto aprendizaje de las llaves (levers). Además, se explicará brevemente el origen del arpa, la evolución que tuvo este instrumento tanto en Latinoamérica como en Europa y en que se clasifican, es decir que se hablará de los tipos de arpas que existen y han existido. Esta introducción que se dará sobre el instrumento es muy importante ya que un arpista no solo es el que interpreta obras o canciones, sino que también debería saber la historia que conlleva dicho instrumento.Item Open Access Creación y grabación de un cancionero infantil de diez temas inéditos de música ecuatoriana para niños de 6 a 8 años de la escuela “Reino de Quito”(PUCE - Quito, 2020) González Terán, Israel Emmanuel; Avendaño León, Hernán Ronald FernandoEl presente proyecto se enfoca en crear un cancionero infantil, el cual constará de 10 temas musicales inéditos, de temática infantil, y basados en algunos de los géneros musicales ecuatorianos más conocidos, tales como el pasillo, el sanjuanito, el albazo, la bomba, etc., enfocado a la educación musical y vocal de niños de 6 a 8 años de la Escuela “Reino de Quito”, como recurso de apoyo para el docente de Educación Cultural y Artística de dicha institución. Este cancionero contará de las respectivas letras y partituras de las melodías de las canciones inéditas, todas ellas transcritas en el software musical “Finale” e impresas en formato A4. Este cancionero será entregado a la directora de la Escuela “Reino de Quito”, la Lic. Ligia Talavera, quien remitirá este recurso pedagógico a los docentes de Educación Cultural y Artística de la Escuela “Reino de Quito” (docentes tutores de grados). Del mismo modo, el proyecto también contempla la grabación musical de un disco compacto, el cual contendrá las pistas de las canciones inéditas. Tanto el CD de audio con las canciones grabadas, como el cancionero, serán de gran ayuda para los docentes, en la enseñanza musical y vocal de los niños de 6 a 8 años de la Escuela “Reino de Quito”. En conclusión, el presente proyecto dotará a los maestros de Educación Cultural y Artística de la Escuela “Reino de Quito”, de un cancionero infantil basado en géneros musicales ecuatorianos y el respectivo CD de audio. Estas herramientas pedagógicas les servirán como recursos metodológicos para fortalecer la enseñanza musical y vocal en los niños de 6 a 8 años de la Escuela “Reino de Quito”, como parte de la materia de Educación Cultural y Artística, y contribuirán a forjar en ellos una auténtica identidad cultural ecuatoriana.Item Open Access La música como factor de estimulación prenatal: enfoque científico – ontológico(PUCE - Quito, 2019) Ricaurte Mena, Stéfany Mishell; Guerra Carrera, Natalia SaloméEl presente trabajo de titulación tiene como tema la música como factor de estimulación prenatal: enfoque científico-ontológico. Al ser un trabajo teórico, la metodología de la investigación se fundamentó a partir de la recaudación, recopilación y procesamiento de la información obtenida de diversas fuentes formales, que a su vez en el proceso se han resumido y organizado, con el fin de obtener un trabajo eficiente que dé a conocer la importancia que tiene la música en la etapa prenatal. El contenido de la misma hace hincapié en el hecho de cómo la música puede llegar ser tan influyente e importante en el proceso de estimulación prenatal , y expone beneficios que causa la música en esta etapa, bajo la perspectiva de diferentes expertos de esta rama. Cada una de las temáticas contiene el análisis de lo más relevante del proceso de estimulación musical prenatal, de esta manera cuenta con temas que tratan sobre las diversas formas de cómo el feto se desarrolla dentro del vientre materno, en especial su sistema nervioso central, y los sucesos que acontecen cronológicamente. Científicos manifiestan que la focalización de este proceso contribuye en la creación de nuevas conexiones neuronales y a mejorar la plasticidad cerebral, estableciendo un canal de comunicación entre el feto y su medio ambiente o entorno; esto según profesionales del campo favorece la creación de vínculos afectivos siendo un tratamiento preventivo, terapéutico y sanador y un espacio de crecimiento para la educación musical no formal.Item Open Access Programas radiofónicos de apreciación musical utilizando la organología y géneros musicales tradicionales para la educación popular a través de radios comunitarias y universitarias(PUCE - Quito, 2015) Vasco Garzón, Marcia Ximena; Moya Flores, Paulina ElizabethEl presente trabajo de investigación consiste en elaborar programas radiofónicos de apreciación musical utilizando la organología y los géneros musicales ecuatorianos y así aportar con material sonoro a los procesos de identidad nacional. En la primera parte se hace un recuento del proceso que ha tenido la radio en Ecuador. Su historia y desarrollo desde sus inicios. Se habla sobre la radio comunitaria, educativa, universitaria y el sistema de Educación Continua y Compartida de Adultos (ECCA) de educación radiofónica. En el segundo apartado se presenta una investigación sobre nueve instrumentos y géneros musicales que se consideraron como los más representativos. Este trabajo de análisis se catalogó por regiones: tres instrumentos y géneros musicales dedicados a la Sierra, tres a la Costa y tres al Oriente ecuatoriano. En la última parte, este escrito reúne y propone los principios básicos del diseño, diagramación y elementos para la elaboración de guiones. Aspecto que permitió la elaboración de 9 programas de radio que promueven la identificación de los instrumentos y géneros musicales nacionales.Item Open Access Guía de enseñanza – aprendizaje basada en el método Suzuki para la iniciación en la lectura musical con niños de 5 a 6 años del Instituto de Investigación, Educación y Promoción Popular del Ecuador (INEPE)(PUCE - Quito, 2015) Martínez Cuvi, María Enriqueta; Bravo Velásquez, Mónica del CarmenEl presente trabajo de disertación proporciona una guía para maestros de Educación Musical sobre cómo empezar la iniciación a la Lectura Musical en niños de 5 a 6 años, basándose en el Método de la Lengua Materna, conocido mundialmente como Método Suzuki. Surge de la motivación por experimentar cómo trabajar las nociones iniciales de la Lectura Musical, tomando en cuenta lo que los niños ya saben tocar, para pasar al proceso de lectura con base a lo que es familiar para ellos. La guía metodológica que se desarrolla en el presente estudio aporta con una herramienta pedagógica para iniciar la Lectura Musical de una manera natural, sensorial, lúdica y significativa (que es como aprenden los niños), enfocándose en el repertorio que es conocido para los niños y niñas, que está en su oído (pues lo han interiorizado mucho antes de haberlo tocado) y que lo interpretan en su instrumento. Los pocos estudios e investigaciones existentes sobre cómo introducir la Lectura Musical con base a cómo los niños aprenden su lengua materna ha sido una de las motivaciones principales para desarrollar este tema en el presente trabajo de investigación, como un aporte concreto para proporcionar una visión nueva a los trabajos actuales que abordan el tema.Item Open Access Composiciones didácticas para clarinete dirigidas a estudiantes del Tercer Nivel Básico Superior del Conservatorio Nacional de Música de la Ciudad de Quito para el año lectivo 2018-2019(PUCE - Quito, 2018) Sangucho Samaniego, Àngel Antonio; Bravo Velásquez, Mónica del CarmenLa falta de repertorio camerístico y de obras para clarinete solo del Tercer Nivel Básico Superior del Conservatorio Nacional de Música evidencia cierto descuido en el desarrollo a nivel técnico e interpretativo de los estudiantes. Al no potenciar el trabajo didáctico con esta música de carácter intimista, se pierde una herramienta de trabajo que puede desarrollar más rápidamente aspectos importantes de la interpretación del clarinete. El propósito de la presente disertación es crear una serie de composiciones didácticas para clarinete tomando en consideración el repertorio del Tercer Nivel Básico Superior del Conservatorio Nacional de Música de Quito, para lo cual, se han conceptualizado aspectos como la historia y didáctica del clarinete, así como también, aspectos generales de la composición musical.Item Open Access Guía metodológica para el estudio de la teoría y el lenguaje musical, mediante relaciones interdisciplinarias entre música y matemáticas, aplicada a estudiantes de la Escuela de Música y Composición de Quito(PUCE - Quito, 2019) Cervantes Feijoó, Franklin Patricio; Avendaño León, Hernán Ronald FernandoLa presente investigación, responde a la necesidad de resolver los problemas hallados en el desarrollo y aprendizaje observados en los estudiantes de cuarto nivel de estudios de la Escuela de Música y Composición de Quito; un hecho que desde la práctica musical ha servido de impedimento para su avance tanto en la interpretación, así como en el manejo de conceptos que les permitan avanzar de manera idónea en sus estudios musicales. Es por ello que se propone la creación de una guía metodológica que permita resolver dicho problema de enseñanza – aprendizaje, tomando como elemento principal la relación interdisciplinaria que existe entre la música y las matemáticas. Para ello fueron de consideración, el manejo de los diferentes conceptos y componentes históricos que envuelven a la música, mismos que se encuentran íntimamente ligados a su desarrollo teórico y de lenguaje.Item Open Access Biografía del compositor mejiense Víctor Valencia y su música registrada(PUCE - Quito, 2019) Ayol Coro, Juan Pablo; Avendaño León, Hernán Ronald FernandoEl desconocimiento de la obra musical del compositor machacheño Víctor Manuel Valencia Nieto se generaliza entre la comunidad mejiense, a causa de esto, el ciudadano común se ha encontrado con una información insuficiente a la hora de indagar sobre este destacado compositor; de igual modo, si un músico desea interpretar un tema de Víctor Valencia, no encontrará publicaciones de sus obras en formato de partituras, ya sea porque la única edición que fue realizada en 1979 está agotada o por la inexistencia de nuevas, lo que, sin duda alguna, ha deteriorado la trascendencia del aporte del compositor a la cultura socio – musical de este Cantón. El conocimiento y socialización del patrimonio fortalece el autoestima de una comunidad, por esta razón, sistematizar la obra registrada y catalogarla atendiendo la naturaleza técnica de los géneros representativos del Ecuador utilizados por el compositor, es un proceso que coadyuvará a fomentar el sentido de pertenencia de la ciudadanía, al mismo tiempo que, con el desarrollo de este tema investigativo lograremos poner en valor la contribución al arte musical del maestro Víctor Manuel Valencia Nieto, no sólo para músicos o estudiosos de la historia de este cantón sino para todo el país. Para el desarrollo de este tema, que abarca aspectos biográficos de un compositor, como aspectos vinculados a la creación, catalogación y análisis general se aplicó el método cualitativo. Cuando se trabaja en el método cualitativo, se evitará dar números que reflejen una realidad o proyección, más bien, busca entender las razones de comportamiento humano.Item Open Access Guía didáctica de armonía musical, en el marco de la asignatura de arreglos y composición para el primero de bachillerato técnico musical(PUCE - Quito, 2022) Guanoluisa Muñoz, Héctor Fernando; Flores Núñez, Querubín PatricioEl presente trabajo es una guía didáctica de armonía musical para arreglos y composición, la misma surge con la idea de mejorar en el alumno sus habilidades para la realización de arreglos y composiciones básicas, para un buen desempeño de la materia y su correcta aplicación en los estudiantes, el propósito de esta materia es conseguir que el alumno domine los conocimientos básicos en la realización de arreglos, los mismos que servirán para su desempeño laboral, así también que sea capaz de realizar composiciones cortas pero con un contenido rico en armonía. La importancia de esta guía radica en que esta trabajada con las características propias para la institución, con los contenidos del diseño curricular que mantienen la misma y muy apegada a su realidad. La materia de arreglos y composición que se dicta en el primer año de bachillerato técnico musical, es una de las materias más importantes que tiene el pensum académico musical, y lo ha sido desde siempre, está estrechamente ligada ala armonía pues no puede realizarse una composición sin la ayuda de la armonía, así lo dice Hindemith, para este finsehandesarrolladounsinnúmerodemódulos,loscualesnofueronrealizadosbajo ningún parámetro ni investigación previa y mucho menos basados en algún tipo delineamientos. Por tal motivo se estructura esta guía que está ligada a los lineamientos del Desarrollo Curricular que tiene la materia con conceptos básicos y precisos de la teoría y con un profundo ímpetu a la práctica, pero sin perder su esencia que implica un estudio detallado y profundo como se lo ha hecho en los grandes conservatorios del mundo.