Tesis - Licenciatura en Artes Visuales

Entérate cómo entregar tus trabajos de titulación
Permanent URI for this collection
Browse
Browsing Tesis - Licenciatura en Artes Visuales by Subject "Arte"
Now showing 1 - 3 of 3
Results Per Page
Sort Options
Item Open Access
Cafuné(PUCE - Quito, 2023) Romero Diaz, Verónica Patricia; Salazar Rodríguez, Ernesto EduardoLa presente investigación y siguiente creación artística parte de mi constante búsqueda y practica a través del cabello y los elementos de la fantasía. Apoyándome desde mi archivo inútil (trabajos olvidados) plasmo esta transformación vivida a partir de mi proceso y crisis creativa con experimentaciones que dejé atrás. Estos procesos me llevaron a conflictos inventivos, los cuales destruyeron una zona de confort que creí haber definido, naciendo de ese caos nuevas búsquedas y posibilidades de creación por medio del pelo.En mi producción artística fusiono mis propias influencias visuales surrealistas plasmadas en el cine, la literatura y la ilustración, y con el pelo, me dan una mirada distinta del mundo que me rodea.A través de estas páginas busco construir un universo de posibilidades, de otros mundos y seres diferentes, abriendo un escape alejándonos un poco del humano y la realidad que vivimos, creando una gran puerta hacia lo que imaginamos.Item Open Access
Heridas reconciliación con el pasado(PUCE - Quito, 2023) Maldonado Lema, Kaya Hylawi; Macas Paredes, José LuisDesde el principio, hemos entendido que el arte es una necesidad humana que sirve como medio de comunicación y diálogo con nuestro interior. Además, el arte puede proporcionarnos un equilibrio general con nuestra psique y entorno. A partir de la Segunda Guerra Mundial, el arte comenzó a desempeñar un papel importante en la terapia y se convirtió en un tratamiento para sanar. Artistas como Adrian Hill, Edith Kramer y Margaret Naumburg fueron pioneros en utilizar el arte como medio para materializar sus emociones y sentimientos, lo que les permitía tener procesos terapéuticos a través de la expresión creativa. Así comenzó la sistematización del arte como terapia.El arte terapia está directamente relacionada con la práctica y expresión artística. Su enfoque se centra en áreas de la salud o en conflictos sociales. Los primeros en ejercer el arte terapia eran artistas o docentes de arte que sentían la necesidad de indagar en la psicología y en los aspectos sociales que afectaban a las personas en ese momento.A pesar de su efectividad, esta terapia ha sido refutada en ocasiones por los defensores de la medicina tradicional que se basan en el método científico. Sin embargo, desde los inicios de la humanidad, los seres humanos han intentado establecer su salud a través de técnicas que promueven la serenidad. Hoy en día, sabemos que los sentimientos y las emociones son fundamentales para nuestra salud y es precisamente en este punto donde el arte terapia atraviesa esas fibras sensibles.La terapia a través del arte se basa en la capacidad que tiene el arte para reflejar procesos personales y sociales. El arte nos permite materializar nuestras afecciones más personales y nos ayuda a explorar nuestros sentimientos y emociones. La práctica artística desarrolla y explota las capacidades del individuo, como la creatividad y la expresión, lo que nos lleva a una asimilación propia de nuestras emociones y sentimientos, y nos brinda satisfacción y mejora personal.Item Open Access
Incertidumbre(PUCE - Quito, 2022) Del Pozo Maruri, Mateo José; Flores Muñoz, María del PilarActualmente vivimos en un mundo de consumo constante de imágenes e información, muchas sin contenido, en un entorno en el que todo está homogeneizado, y atravesado por un consumo interminable de imágenes y objetos. Como sociedad, sus individuos nos encontramos acelerados y en estado de ansiedad, provocado por mecanismo de consumo masivo. He elaborado una serie de cuadros de técnicas diversas, con los cuales hablo de manera autorreferencial sobre mi propia experiencia. Por lo tanto, me he concentrado en conocer cotidianamente los acontecimientos artísticos que nutren mi obra, estoy consciente de qué es lo que está sucediendo en mi cabeza al momento de crear, que es lo que me influye. Estar consciente de que tan moldeado esta mi modo de ver o razonar por esta tendencia a pensar que a uno lo están viendo o vigilando, o pensar en el mundo real como si fuera un medio digital panóptico. En la exposición final de Carrera he expuesto pinturas de distintos formatos con temas autorreferenciales que invitan al espectador a sumergirse en un mundo psicodélico, de donde emerge el pensamiento humano. Un lugar donde existen asociaciones sobre la crisis del ser enfrentándose a los miedos y a las pasiones de este mundo hiperconectado.
